[元] 贝琼
楚天归雁千行,一书不寄相思苦。
匆匆过了,踏青时节,更愁风雨。
燕子黄昏,海棠春晓,几番凄楚。
问谁能为写,重重别恨,算除有、江淹赋。
尚记银屏翠箔,抱琵琶、夜调新谱。
芳年易度,沈腰宽尽,白头如许。
弱水三千,武陵一曲,重寻何处。
奈无情杜宇,年年此日,到淮南路。
水龙吟·春思
千行雁阵南飞楚天,思念之情却如流水无边。踏青时节匆匆过,风雨更添相思苦。 黄昏燕子归巢,晓海棠初绽,几番凄凉。问谁能为我诉苦,离别之恨重重,算来只有江淹能赋。 记得那银屏翠箔之夜,她怀抱琵琶,轻拨新曲。年华易逝,如今我已腰肢渐粗,而她却已白发苍苍。 那弱水三千茫茫,听那悠悠琴音又一曲,那神秘仙境何方。奈那些无情的鸟啼,每年的这个时候都在传达别离伤情,有如当时离开淮南古城的那条小路。 这是一首极富表现力的怀人诗。“楚天”在首句点出相思的地点和对象——楚地正是怀人之地也正是对象所在之地。“归雁”一语双关,既指实景,也暗含书信未至。“书”字承首句而来,在诗情的发展中起到关键作用。
“书”字初露头角,而后面便是一再思量等待这书的出现。“踏青时节”“风雨”“几番凄楚”,都在书信未到时煎熬着期待着的思念之情。“问谁能为写”一句使感情掀起高潮。“写”即“写作”之意,这在古诗词中多用来写尽愁苦之情,如辛弃疾的“欲诉奇愁谁为听,写上龙笺”(《贺新郎》),即表达了难以诉说之愁。此句一语双关,既写怀人之情,又写诗人苦思之深、之苦,可谓一举两得。“除有、江淹赋”,只有江淹的《别赋》才能写出这种离愁别绪啊!这几句感情极炽烈,将思念之情推向高潮。
然而下面又急转直下,“尚记”三句回忆当初相恋之时。现实是“别恨重重”,而记忆中却是当初她弹奏琵琶的情景。这里写的是极甜蜜的回忆,但同时却更加强烈地衬托出现如今愁苦的现实。这一甜一苦、一喜一悲的强烈对比,使“别恨重重”这一主题更得以突出,同时“芳年易度”“白头如许”,将感叹时间流逝、青春难驻融汇于思念之中。这种先以喜悦来反衬悲哀,再以回忆的幸福来强化现时的悲哀的写法,最能突出内心痛苦。末三句转入激荡的低潮。“奈无情杜宇”,再从对面落笔反衬,“年年此日”二句点出“易度”之“年”并非一年两头,实有无限凄楚蕴含其中。此调情结低沉、感慨遥深,显非初唐“怨慕者之和声”(徐铉《琵琶行序》)。
这首词在艺术上的一个显著特点是运用了错综笔法。词中时而直接抒发思念之情,时而写相思之地;时而以“尚记”三句回忆昔日之乐写现时之苦,时而不写其人写己,或以己之心思揣摩对方之意;时面写己之愁苦又突转出对方之愁苦;时面写相思双方之愁苦。这种错综笔法与“欲说还休”之笔法有异曲同工之处。运用得好,使全词显得曲折繁复,层次分明而又参差错综,极大地加深了词意的表现力和立体感。读这首词的最大享受是每读一遍都会有新的感受和发现。随着阅读的进展,会由视觉上的纷杂流动变为感觉上的醇厚绵远。以此去赏读苏轼的《前赤壁赋》,更能获得许多古典文学艺术的真味吧!这首《水龙吟·春思》堪称抒写离情之佳作。以浪漫主义的构思手法出之,通篇设想和想象飞腾跃动,新奇活泼格调贯通一气而结构谨严有序,使人目不暇接;语言清新自然、明丽隽美、婉转流利;词风清丽哀怨、婉约多姿、韵味深长;词旨含蓄委婉、低回掩抑、感人肺腑。真可谓神明于前而变化无穷尽矣!通过无数作者修改润色达到了艺术的至境呢!以上所述不过是“一隅之得”。不妨自我约束曰:《水龙吟》新解云云确有新颖别致的感受在里边。闲暇时可同古人细心印证呵!从主题思想的广度和深度来评判这首词作品是否