[宋] 文同
繁红层若云,密绿叠如浪。
青帝不寻春,满园开步障。
披锦亭
文同
繁红层若云,密绿叠如浪。
青帝不寻春,满园开步障。
译文:
满园的繁花层层叠叠,就如天上飘动的云彩,花丛中绿叶茂密,重重叠叠,就如风起浪花的绿波。这景象仿佛是园中的花神,是春天的化身,倒被满园的鲜花拥护,走不出这灿烂的花丛了。
赏析:
此诗描写园中一角,那里繁花似锦,绿叶叠翠,芳香袭人。作者描绘了一个神话般的景象,仿佛是园中的花神,被满园的鲜花所拥护,不愿离开这里。作者以拟人的手法,把花写成有情有义之物,写出了花的灵性,从而也表现出诗人面对美好的事物,流连忘返的情态。
在“繁红”、“密绿”中诗人看到了“青帝不寻春”,“满园开步障”这样的景象也确实是春天少有的,那“繁花似锦”,“绿叶叠翠”的景象之所以成为一种司空见惯的奇景,一方面自然是靠花的本身丽质,另一方面也得益于诗人的审美情趣和艺术修养,在诗人的眼里花是美的化身,就连春天也是美的象征。它给人以美的享受的同时也陶冶了人的性情。因此诗人对美的追求表现得如此执着而痴情。在守居园池中诗人还修筑了“四时花不断”的水池。“独头芦菔细于发,蒪丝拂波穿水面。”“无主荷花深数尺,小鱼争渡碧溪里。”像这种任物自适的自然景况一直成为诗人最为心爱的宠物,表达了他欣赏物之美妙的同时也宣泄了自己的孤寂的心情。在这个值得他玩味与追寻的精神乐园里他发现了另一片属于自己的精神的绿洲。因此在这里我们同样可以窥视到诗人的审美观和人生观。这也许是文同本人最为看重也最为后人称道的艺术特色——“不求形似,但求畅意”。这是文同作画的最高境界,也是他做人的崇高境界。在他这里形似与神会得到了和谐的统一。
诗人在这里用拟人化的手法把花写成有情有义之物,写出了花的灵性,写出了人与自然的亲近,也写出了诗人面对美好的事物流连忘返的情态。这种手法在宋诗中并不少见。如杨万里的“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。”苏轼的“只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆。”等等。但文同的这首诗也有自己的特点那就是作者与所描绘的对象之间似乎有一种特殊的感应能力,作者仿佛就是那园中繁花的主人,那一树树繁花似乎就是为了作者而开放的。作者更是把这种感应的能力发挥到了极致。在这首诗中仿佛所有的繁花都归作者所有似的他赞叹一树树的繁花说:“谁能使君紫竹园中人到此。”就是把自己同自然界融为一体。自然界的美好也罢人的美好的情趣也罢这些美好的东西融合在一起更是如水乳交融般不分你我二者在这种特定的情境中作者与所描绘的对象融为一体作者似乎也变成了自然界的一员。这种写法在宋诗中也是不多见的。这种写法更有利于表现作者的主观情感更能增强诗歌的艺术表现力更能增强诗歌的艺术感染力。这正是文同诗歌的一大特色和优点。