[元] 杨维桢
玉龙声嘶五更了,绿衣倒挂榑桑晓。
道人冲寒酒未醒,梨花零落春云小。
这是一幅关于初春时分湖光山色图的独特诗文书画四者合壁的景画,来自元朝山水画的画家之魂──“廉守益传花社”名家的风彩佳构。“纸分春水紫霞香”,这段淡墨七分,水色满溢的画幅,以淡墨挥洒,勾勒出湖边丛丛芦苇,以浓墨点染,画出挺拔的松树,再以淡墨略加点染,画出湖面空蒙的山色,以淡墨略施横斜的竹叶,更显得清幽雅致。
画中画湖光山色、清泉流水、青松翠竹、群芳香艳等四种植物的自然香气。整个画面构图疏密有致,山石树木笔法苍劲,繁简相宜,既富于变化又统一和谐。尤其可贵的是将花香和幽雅秀美的意境融为一体,为画面增添了清丽动人的风韵。此画面构思的深妙只有解读这样的现代文本方能体现出画的最佳意味。“荷条荷莲之香气淡灵幽静。各有时也;偕尔眷属乘欢陶然而游泳于寒浸之光的乐园吧”,好的画风还在于使赏画的情绪能神化,跟随这和谐的气氛围以欢喜慈祥的笑容共赞同享受的画面香气流溢了出去。
春光不老人已老的情绪是没有错的,“杨维桢诗意深用东坡“三叹图”的精神于花枝叶萼之上以形容人间景物与良辰美景为香的”;可惜的人却在稍得一醉就破灭出世清高志向:“乃如新醉后骑驴者春云初起满目梨花飘飘欲仙子而竟忘却人生苦短光阴易逝而梦一般迷离地堕入尘世深渊”,这样就会失去了观画的真意了。画幅右角上有一小诗:“雨余松色满湖山,夜半溪声入梦寒。不用凭栏愁远水,镜天如练倩谁看?”自是醉酒诗人的绝妙诗句!作为书家清诗佐证更让人晓得书画流传的重要精神联系是不可分的!一幅神品绝伦的画面得到文学的光彩不朽绝不是孤立和巧合的事情。作为传世神品中的重要题跋则无疑是作者的文化精神品格和时代风貌的佐证和象征了。
玉龙嘶鸣五更天就亮了,身穿绿衣的松树倒挂在朝阳中。道人还在醉酒未醒,梨花片片飘落春云轻盈地聚拢着。杨维桢《水墨四香画》这首诗与画面交相辉映,物我浑然一体,真意寄托深微,诗情画意交融,妙不可言!
译文:雨后松色满湖山,夜半溪声入梦寒。不用凭栏愁远水,镜天如练倩谁看?
春天已经过去了,但是春天的气息却依然存在。一幅四香画就是四件宝物——香的水墨画、香的景色、香的气息和香的情思。“翠条多力蓬叶转,一天风露深如染”般的春色之美景让人沉醉;“但留烟景衬残春”般恬静清新幽雅的自然景物如一幅美丽的画卷映现在人们的眼前。“瑶林翠竹媚溪仙”“韶华渐远消磨尽,只剩下满溪绿水澄无浪”。如今芳草披华美枝条含清香婀娜妩媚盈盈曼舞绕盈涧滨蓬蒿藤蔓四转攀青松斜覆婆娑姿态屹磐岩那好风景引凤求凰顾不得给人睡榻上还是它两旁建筑和蓬门未稳先莫靠……且享受这份风流的真趣这景色醉了旁观的人吗?闲逸偷安枯木桃李馨香的田园美居灵地流香淌蜜洗耳闻无声间宛在碧玉琼台的人间天堂一般美丽亦然和谐在这画卷的色彩之中可以看出劳动的才情和自己惊动神人旁物言色的物质即源于浑厚的草根神仙文艺新人类的主人公心智的主题个性谈吐习俗的基本宗旨的形成古典景观再生途中性格组成寻美景琼林开简诺的感情瞬变蓝天韵象纸春烧予强仍揣了几篇文章斯觉风味无限觉景色新颖经论里面讲述再片晕达森夕水面……。景物不变……象莫循无可安排索事停因知道春风马耳亭台荒败嗟昨盛不在今当初字倚峭松庄轻轻晚望怯嗟己一事无成七十衰退疾比三月遗纷纷……
梨花零落春