[元] 杨维桢
帐中歌吹作,玉座翠帘曛。
西陵迷望眼,日暮起浮云。
好的,这是我根据原文写的赏析,希望您能满意:
铜雀曲
元 杨维桢
帐中歌吹作,玉座翠为帘。 西陵迷望眼,日暮起浮云。
这首《铜雀曲》是借古讽今,抒发感慨之作。杨维桢有感于三国争雄的遗事,借乐府旧题写了一组组五首乐府诗,即著名的《东维子集·铁崖乐府》。此诗为其中一首。
“帐中歌吹作,玉座翠为帘。”帐中传出歌舞,玉座上翠帘垂地。起句颇有一番气势,一位贵夫人玉座之中,翠帘垂地,仪态万方,听歌作乐的形象跃然纸上。但歌是“铜雀妓”所唱,这位贵夫人只是作为锦衣玉食的王孙贵族来看待,没有实际的生活内容。“作”字传神,赋予了画面动态感。这样刻画,有对上层社会生活本身令人索然无味的深沉感;也有对奢淫生活的否定、憎恶;更有对自己出没风月场所作为堂堂一命官僚的消沉与不满。“西陵迷望眼,日暮起浮云。”古时把墓地称为“陵”,对帝王陵墓,特别是三国时代曹操的七十二疑冢称作“西陵”是常见的。而“迷”字却令人联想到“望陵拜墓”的悲凉意味。这不仅是因为“西陵”遥遥在望,更因为作者的心境迷茫。“迷”字所包含的复杂心理因素,正是作者的匠心所在。他一方面对墓中所歌内容不感兴趣,在精神上与它保持着距离;另一方面又借题发挥,把墓中所应寄托的理想与情怀加以消解和否定。一个“迷”字似乎道尽了诗人的沧桑和无奈。黄昏日暮时分,墓上浮云涌起,联想历史的风尘与人间的沧桑,浮想联翩。当然更深的含义应是诗人自身的飘泊无着与浮云聚散无意、亦难解难分的缘分。本诗作者面对古陵遗址的凄凉残景和死者生前的豪华生活产生的不仅仅是凄楚迷茫之感了。
诗以浓墨重彩极写歌舞繁华的场面为背景,通过西陵遗景的迷惘和沉重的喟叹来反衬出诗人的矛盾心境和不平之心,深含对时光流逝、风尘波荡的哀怨与怅惘。“西陵迷望眼”是对年华渐逝、壮志成空的感叹;是对事业无成、半世蹉跎的感慨;同时亦包含对这迷离而沉重的感慨的迷惘。“日暮起浮云”,短暂光阴唤起的恍然顿悟如西陵迷途上空的漠然而厚重的浮云;必将淹没了贵族生活中此起彼伏的光影痕迹和层出不穷的风华辞藻;“世间种种纷繁热闹原来只是一场梦,都最终难以寻觅底终了无痕”。“却疑来朝花在前”(安仝《题走马引》)更是欲寻无处,思随云逝,“剪不断,理还乱”(李煜《乌夜啼》词),一时真觉无限怅惘。“凝云发幽思”(顾况《塞下曲》)罢,方知无形的悲哀比任何具体形态都要沉重得多!至此可谓把“铜雀曲”的情绪渲染到极至了。作者善于从一场梦中醒来,茫然四顾中领悟到自身生活内容、价值乃至历史人生的荒诞可笑的方面挖掘深度,使其诗歌更富有理性的启示和思想的锋芒。“在所亲莫肯嫁豚鱼”(王梵志诗),真伪难辨的人生聚散是古往今来永恒的话题,“世事一场大梦”(苏轼《西江月》),诗人用淡然而悲凉的语调为我们揭示了这一人生真谛。
此诗语言质朴而明快、自然流畅且富于节奏感。作者善于用简练、概括的语言传达丰富而复杂的情绪感受。此诗用笔含蓄而富有暗示性提示性,许多弦外之音有待读者去体味、发现。以上诸方面特点使这首短诗具有很强的艺术感染力。
(李明)
以上是我对这首诗的赏析,希望您能满意。