[宋] 梅尧臣
陶令归时远公送,石苔秋雨步迟迟。
凌霄花在古松上,也笑向人人不知。
以下是按照要求写的赏析,希望您能满意:
真上人因送毛令伤足复伤冷二首其一
梅尧臣
陶令归时远公送,石苔秋雨步迟迟。 凌霄花在古松上,也笑向人人不知。
在这首诗中,诗人以高人远公、陶渊明送别毛令时脚伤为主线,构造了一个情景交融、移步换形的美妙境界,把读者带进了一个与世隔绝的幻境。
首句“陶令归时远公送”,巧妙地运用陶渊明的《桃花源记》典故。陶渊明为隐者,嗜酒如命,辞彭泽令后,虽在乡里就其地作亭,自己则采菊而醉,“不能为五斗米折腰”。在诗中,诗人将陶令与远公并提,并有意将他们放在同一历史背景上,是意在说明两位隐者都是隐居山林之人,虽为世俗所不容,却有相似的人生遭际。而“归”字则暗示诗人所写之诗是送别毛令时脚伤的伤感之作。
次句“石苔秋雨步迟迟”,描绘诗人脚伤之后步履艰难、苔石滑湿的情景。“秋雨”二字,暗示诗人是在秋天的雨中行走。而“石苔”则点明小路是荒山野径。诗人在这样的地方,这样的时刻,怀着这样的心情踽踽独行,其苦状可想而知。
三四句“凌霄花在古松上,也笑向人人不知”,写凌霄花在古松之上笑迎着诗人,诗人把凌霄花拟人化,凌霄花总是被诗人认为是隐者高风的象征,如今在这荒山野径的古松之上向人们含笑颔首,又把花写得这样调皮逗人。一个“笑”字又把花草写活了。只不过诗人把“人”“花”的距离拉得那么远,人们反而弄不清它们到底有何寓意。就像陶渊明的五柳在大自然中怡然自得后对俗世的社会舞台象征人间万事一把。“借物讽景”就写在此起彼伏人产生了人各有志的快感但当事人则是否还能这样开心却是非常令人惆怅的问题。“古松笑”、“花之贻笑”只是作者个人心态的折射罢了。花如此逗趣、树如此欢畅,可是这令人陶醉的景色却只存在于“古松之上”,诗人自己却无法涉足其中了。此时诗人的心情必然是悲凉、痛苦的。只不过诗人巧妙地把这种心情纳入一个象征性的自然景象中来表现,没有把诗写得像号哭、绝叫一样让人明白听到,却又把痛苦写得这样传神和具体。这首诗化实为虚写得相当精彩!然而整首诗给读者仍留下的只是在一个很客观很抽象的描述,不露声色却又妙趣天成地道出了作者欲抒发的心理感受!也就不需解诗人再去做个显露或联想的解释了!这也是该诗很突出的一个特点。即含蓄和言有尽而意无穷!这也许就是艺术上的美学效果吧!
此诗写诗人在一个秋天细雨的黄昏时在荒山古苔上艰难行走的情景,巧妙地借用了陶渊明和凌霄花的典故并付之形象化表现手法,通过对自然景物的描写委婉而巧妙地表达了自己因脚伤而不能及时完成县务的内心痛苦和矛盾以及因不能为世事纷扰所涉足而产生的一种悲凉、孤寂和无奈的心理感受!并且诗人没有做过多过分的渲染和夸张!而是以一种平和的心态去表现自己内心的情感!这也正是此诗的一个亮点!
现代译文:
陶渊明的归乡之时,远公送别他行走在长满苔藓的石路上,步履蹒跚。古松上的凌霄花也在笑迎着这送别的人,只是这送别的人是谁却没有人知道。