[宋] 舒岳祥
身后不遗封禅藁,吟梅全是自题真。
画工岂识凌云意,童子趋炎鹤附人。
好的,以下是我根据要求对这首诗的赏析,希望您能满意:
题王任所藏林逋索句图
宋 舒岳祥
身后不遗封禅藁,吟梅全是自题真。 画工岂识凌云意,童子趋炎鹤附人。
这是一首题画诗,画的内容是梅鹤图。作者认为画梅应画出梅的高洁、自得其乐,而不应图写外表的美丽;有骨气、有真才实学的人应尊重而不应随波逐流。对那些热衷仕途、功名利禄的人表示了鄙弃之意。
诗人以反问的语气说:画梅的人,怎能识得凌云之志呢?“画工”本指画工,这里泛指作者之外的人。“童子”原指无知的少年,这里指鹤。“趋炎”二字,将鹤拟人化,形象地描绘出炎炎烈日之下,群鹤拥拥以求得一时的荫护之态。在诗人眼里,这些所谓“士人”追名逐利,趋炎附势之丑态百出,无异于趋炎附势的鹤。这正是封建社会知识分子逃避现实、自命清高,空怀报国之志却毫无行动的一种精神典型,对这批在危机四伏,民不聊生的年代追求功名富贵的懦弱无能的“士”,诗人十分痛惜而略带几分鄙视地咏出这首有力的诗篇。舒岳祥身为宋朝后裔,通古今之变,很有民族气节,绝不苟且求生!他用一枝如椽大笔写尽了人间的美丑善恶,他对这匹金榜题名欲立朝为官扬眉吐气的匹夫是抱着一种嘲笑和鄙弃态度的。此诗可贵之处在于体现了强烈的民族意识正是有情有思、有意气、有骨头的人才能写出感人至深的诗章!
诗写得有理有据实事求是而又有韵味,于平实中见奇倔。非胸怀襟抱,急切下笔不得也!梅的高洁品性与它的婀娜多姿一直为诗人所深爱而吟咏不绝,“林逋索句图”上有梅有鹤却唯独没有“我”,这正是由己及人地由想象写到画家笔下的对象,意在笔端流露了敬意与赞美之情。对于索句者来说首先从“我”的角度赋予梅花一种“凌云意”。因而这个“真”不是出于画家信笔涂鸦的真实而是从品性上看这幅画的内涵最逼真:与其称颂这位淡泊功名流连于山水的文人雅士具有渊深的学识修养而不世故很纯真之外在表现才是最高的真实;其次是考据上准确“身后不遗封禅藁”说明画家取材得来有据。那么王任所珍藏的一幅好画应给诗人一个美好的想象的空间才对,也许就是“吟梅全是自题真”的真迹吧!这两句用赞美与敬意的语气指出画工之才识难以胜任传神写照之意也是颇见巧妙的。
此诗的结尾两句是全诗的点睛之笔。它以物喻人又以人喻物把物性与人性写得惟妙惟肖跃然纸上。此诗的用韵也恰到好处是平声韵脚上声韵尾收结押韵恰当平仄相间句式整齐读来上口。此外七言古诗音调、韵律常常带有乐曲的性质需要分行隔句押韵也符合画图的边款题字形式当然形式是为内容服务的这些亦足可借鉴参考了。