[宋] 郭印
二器入范围,物物皆吾琴。
外响蕴真寂,中虚含妙音。
世人若著相,正堕声色林。
那知反听处,万象融一心。
伊余晚闻道,奇病得聋喑。
诗成自吟咏,酒热诗献斟。
山高水洋洋,子期亦已沉。
燕坐忽神游,月明秋夜深。
这首诗名为《次韵大受琴中趣》,借琴和山水的优美物像寓意深沉,诗人郭印通过琴与山水这两个物像,表达出对人生哲理的独特见解。
诗人将琴比作一种具有包容性的器物,它能够容纳万物,包容万物,无论是人还是物,都能在琴中得到共鸣。琴的“外响”蕴含着真正的寂静,而“中虚”则包含着美妙的音乐,这正是诗人对人生哲理的独特理解。
诗人认为,如果世人执着于声色之乐,那么就会陷入声色之林,无法自拔。他希望人们能够超越外在的表象,返璞归真,达到“万象融一心”的境界。
诗人在晚年听闻了道家之理,深感自己的病痛是因追求奇特而导致的聋哑。尽管诗成自吟咏,酒热诗献斟,但诗人心中却充满了沉寂和孤独。然而,在山高水洋洋之时,诗人又想起了知音难觅的遗憾。
在这个寂静的夜晚,诗人独坐于庭前,忽然神游于月明之夜的深山幽谷之中。这就是诗人对琴中趣的理解,也是他对人生的感悟。
现代文译文如下:
琴与山水,这两个物像包容万物,琴的“外响”蕴含着真正的寂静,而“中虚”则包含着美妙的音乐。世人若执着于声色之乐,便会陷入声色之林无法自拔。我们应当超越外在的表象,返璞归真,达到“万象融一心”的境界。
诗人晚年因追求奇特而致聋哑,虽有诗成自吟咏、酒热诗献斟之乐,却也难免孤独之感。而在山水之中寻得知音之人少之又少。在这月明之夜,独坐于庭前的诗人,忽然神游于深山幽谷之间。
这就是这首诗要传达的主题,诗人的每一句话都在营造出一个生动的意境,读者可以通过诗句想象到一幅优美的画卷。每一个意象都有它特定的意义,但却在这个富有哲理意味的环境中完美融合在一起,带给读者无限思考的空间。这样的创作技巧与思考深度使这首诗在现代也有极高的价值。