[宋] 葛绍体
红白桃花褪半梢,绿阴汪浅未全交。
橹摇远岸日相射,扇落闲阶风自敲。
原诗写诗人看到的春雨初停的景色:雨后水面,粉色、白色的桃花开始减退,只留下断断续续的花梢,远处池塘绿树影倒影清浅迷离,还未完全交接在一起;此时是薄暮时分,乌云欲收未收,日影低斜,二月的春风把扇子吹落,摇动不已。尾联不仅使全诗构成有景有情、有声有色、极富生活气息的生动画面,且巧用物候描绘稀疏的春雨——“二扇唤风摇细细”,恰切自然的贴紧诗题,且灵机一动融情于景。景物明丽宛转、匀静飘荡;且诗中“红白桃花”与“扇落闲阶”一静一动,一高致一低矮,一雅一俗,相映成趣。
译文:桃花褪去了鲜亮的光泽,一半的花朵仍残留枝头,绿树成荫的池塘浅浅的倒影尚未完全交融;轻慢的橹声中不时传来自射的日影穿过倒影依附的驳岸;本已漂落寂寞在闲放的台阶上的画扇随着和风的拂动更加的凄冷和摇动。
总结:诗的构境之妙主要在充分展现淡笔勾勒早春时节江南水乡风光的怡人特色。用笔简洁生动,浑成疏爽。淡描的勾勒、着色浅绛的山水画式的简约与唐人边塞诗人用简括线条所画出的粗笔早春图式的悠远飘逸情韵如出一辙。淡淡的水墨把山水树石毛茸茸的肌肤以及整个烟雨馆轻盈柔婉的风致都烘托了出来。又由于画中流溢出的这种淡笔勾勒水墨写意画的特有的艺术魅力,令人感到全诗的意境空灵超逸,韵味悠长。这便是这首诗的神髓所在。而诗中所展现的那份悠闲恬淡的情致也正为诗人晚年修养成果的一种生动写照。在此之后的明代画坛虽然人们对这幅以极淡的墨痕再现的一抹江山的早春图推崇备至啧啧称赞有佳“但元、季逸才竟矣曾见过京中清才恐还不至此,是其赋笔必有藏拙着也”,进而还不忘索诗要请方方于咏春中予以点破并进一步阐述道:“但亦无当于鉴赏人耳。”由此不难看出此诗虽短小易得,但因其笔墨精妙而出奇制胜矣。此诗看似写景写物实则抒情写意表达出作者追求自由向往自然恬淡生活之向往及对晚年晚年闲适自得之悠闲情趣表现真率也。(在句式特点上仍体现江西诗派风味)。全诗之所以显露出恬适悠闲之情也不乏作家的内心善良真诚友善的性格做底子的流露:葛氏最后是以吟风赏月的态度处世安分的有所作为隐者品格。“可怜结客此翁善货豪门好交往。”这位诗人也因此得以在“诸公作相总忘身”的情况下仍得到知交们善意的呵护而得以“老夫一壑常安逸”地度过晚年。这也正是这位“一壑一丘亦乐事”诗人之所以能够吟风赏月的根本原因所在。此诗亦可见诗人对事物之敏锐感觉及快捷应手妙处构思十分谨严颇为灵透顿宕 。不仅如此我以为这才该才是生活在当初商度的才子的确切的真实再现尤其实在那信息滞后的乱世有其多变的本质同情绝不同于它一方论之为保障货贿?内心是真乐观平淡顽骨金就前所说无法要安置了的诺可哟岁不胜丑心灵同胞羞以现身的特质呵——社会影响而已 也许谁都能听从耳朵们作为结论事势进行解决。)好了话不在多就此为止罢——诗歌读完意思应该也就理解通了啦(老于此道如外邦之生此心灵可比得了现在的发达媒体环境下的事例大异呀:初听与思考两重天仍其惑则要多磨耐也有些犹如幻影不予真正学了点经验深入文会努力研究中 :首联景由浓渐变淡词意为;外红花落还有许多在水池周边看 藕塘月卧其中又是结果~令人动情处是尾联点出诗人对这烟雨馆的喜爱之情)
赏析完毕!