[南北朝] 萧衍
闺中花如绣。
帘上露如珠。
欲知有所思。
停织复歭{止屠}。
好的,以下是我根据原文生成的一篇赏析,希望您能满意:
子夜四时歌 夏歌 二
南北朝 萧衍
闺中花如绣,帘上露如珠。
欲知有所思,停织复徐梳理。
这个时代的审美大观园,是那么开放、多样而又和谐共生,引人景仰,古典的风物情思散发着温柔馥郁的气息,这样灿烂的情韵终成为最飘逸的诗篇。它让人明白,所谓风雅,就是将一个时代最美好的事物奉献给诗心与笔端,去雕琢出一种意境、一种格调、一种情韵。
这首诗的前两句“闺中花如绣,帘上露如珠”,从闺中人的视角描绘了屋内的景象。贵在开门见山而不蔓带寒尘。诗歌的画面就是这样粉墨登场。平凡的花花世界——花样人生绣当前,一颗心思未表心头已是跳来跳去入帏边;四野晶晶的露珠恰如晶莹之瞳高悬在空中于伸缩之间千呼万唤开门看!素来清寂无声的屋内,忽然之间似乎变得热闹起来,这就是诗人以简驭繁、不写而写的手法,如淡墨一点而四围皆开。这不仅让读者领略到“未写之趣”,而且营造出一种玲珑轻盈的诗歌氛围。
后两句“欲知有所思,停织复徐梳理”正面描摹人物本身。相思毕竟是小儿女的事了?为此不免动容愁肠的人们想知心者有谁时——这就是千丝万缕理不断情缘吗?良人在哪里呢?这位阁中的女儿一时仿佛踌躇起来:让我停下手中编织的活计吧,却又不忍心错过这一段锦瑟年华;让我慢慢地梳理丝缕吧,却又无心梳理满头的青丝。“思妇”的形象栩栩如生地呈现在我们面前。她的思无定所、坐卧不宁的神态,更是她内心苦闷的外在表现。那似嗔还喜、欲言又止的情态真让人一读倾心、终生难忘。读着这样的诗句我们似乎看到这位阁中的女儿为谁憔悴、为谁伤神?或许在诗人眼中、心里那位飘逸若仙的翩翩少年;或许这位女儿也在自怨自艾、孤寂无助地黯然神伤……诗的结尾给我们留下了这样的悬念和回味的空间。
这是一首颇具风韵的爱情诗,清新自然、雅致闲淡,情感表达委婉细腻。那剪不断、理还乱的思绪在时光的悄然流逝中娓娓道来,欲说还休之情慢慢生发穿织成令人神弛、浮想联翩的艺术画面和富有哲理意蕴的心灵顿悟——由日常心造之“景”升华出深层之意境——古人本就是十分注重人与自然相互感发的,“情景名为二而实不可离。非情牵景则情无所寄。非景耀情则景非景也。”(王国维《人间词话》)这首诗以“闺中花如绣”之“景”牵动“有所思”之情;以帘上露珠这一“景”映衬停织徐梳的情态和愁绪。似乎情景相生、相得益彰,于恍惚间已然物我二分,亦景亦情亦怀,传达出鲜明的审美意象和无尽的诗意空间。诗歌多处使用叠词叠句增添了艺术美感。“绣”给人一种朦胧而又华贵的印象;“徐梳理”以舒缓之笔给人们描绘了一个曼妙女子正对着满帘繁花似绣的景象若有所思地梳理着青丝白发的情景。“复”字用在这里增添了无穷的情韵:停织是停下了,但情思却如脱缰的野马难以收束;徐梳是在慢慢梳理,但思绪万千无从梳理……
这首诗语言质朴清新、明快自然;人物形象栩栩如生、跃然纸上;情感表达委婉细腻、含蓄蕴藉;哲理意蕴深沉隽永;艺术效果醇厚鲜明。是一首颇具风韵的爱情诗。
现代译文:
闺房中的花绣得像画一样精美。
门帘上的露水像珍珠般闪烁。
想知道我在思念着谁?
是停了织布让思绪萦绕又缓缓梳理。