[宋] 白玉蟾
到此黄昏飒飒风,岩头只见药炉空。
不堪花落烟飞处,又听寒猿哭晦翁。
好的,以下是我根据要求对这首诗的赏析,希望您能满意:
题精舍
宋 白玉蟾
到此黄昏飒飒风,岩头只见药炉空。 不堪花落烟飞处,又听寒猿哭晦翁。
这首诗写作者到晦翁当年修炼过的精舍,感怀而作。首句即入题,点明时间已近黄昏,空山寂寂,唯闻风声飒飒。诗人独行山中,忽然间黄昏降临,又正刮风,所以说是“到此”如何如何,诗人就抓住这样的情景,在“精舍”前设置了一幅暮色中的荒山野景图。
“岩头只见药炉空”,紧承首句,写诗人的所见所闻。风愈吹愈急,山愈加凄清,走至岩头一看,“药炉空”三字便从侧面反映出精舍主人“晦翁”的清闲安逸。一个“空”字,便道出了“药炉”与“精舍”的关系。此字看似平易,然却用得极妙。药炉既空,正表明了主人不在家;不在家而又不辞而别,这固然有外出采药、炼丹或游方、求卜等各种可能;但更可能象黄庭坚《题道统图》所云:“方丈檐楹,云间树色。”意谓“精舍无他物,只有屋后松风、檐前山月与夫草木之香薰、声色之流连”。而今夜是“到此黄昏”,完全不是古代名山福地的神话境界中特有的早霞晨雾之色;晚鸦常是不息地在烟林外响彻鸣啸与黄昏天风的疾啭和尾音,反而不如夕晖凝聚之流苏吉光——“明月生松叶”一般恬静可爱。“不堪花落烟霏微”二句一笔宕开,由景入情。诗人将那漫山遍野的落花与山中那清烟袅袅的云雾融为一境,“不堪”二字,透露出诗人对这“幽人高致”般境界的赞许与向往。然而,正是这花开花落,这烟飞雾合之后,又到了“又听寒猿哭晦翁”的尾句了。
“又听寒猿哭晦翁”一句是全诗的警策,也是点睛之笔。它既承“花落烟霏微”的结句,又启下文的荡开一笔。诗人将这“幽人高致”境界从上一句抽象朦胧中刻画为落英流彩缤纷之中亦有清猿哀嚎冷月数滴冷泪的自然图景,既是水到渠成地推出画面上的主角——“晦翁”。清幽的画面格外衬出挂树头的老猿的长夜吟啸和朦胧雨色中的无数寒猿(着意刻画白云深处人迹难至的深山老猿)的哀嚎声中寓悲哭之声的深意。
此诗在艺术上别具一格。它以自然景物的渲染烘托寓深意于其中而使诗味盎然。从结构上看,“到此”二句总全文精神领起首句,紧扣主题写出心之所感。“药炉空”、“暮景又孤”、秋风激峭反跌诗的主题在传达人情更凄人的层次推进中起着承上启下的关键作用。黄庭坚在给苏东坡书简中所谓:“近却作小寒露下曰……冻醪酒面已上时须索吟诗取醉。”可见黄庭坚诗中常有风入松、风入竹等描写。“寒猿哭晦翁”似是化用东坡“谁似东坡老……三朝野叟弄烟月”的诗句(见《题渊明饮酒图》),却富于黄庭坚个人特殊的感受与一往情深的憧憬——愿那高山明月之地也有猿啼花落声中人其怀旧!由于前二句十分强调字面选造和句式的拗曲,往往给读者造成一、二联往往孤立滞涩之感。“又听寒猿哭晦翁”句式的选用可谓匠心经营——六七字倒折运用反跌手法一来使诗歌场景过渡十分巧妙不着痕迹却给全诗开拓出一个广阔的精神世界使人骤不察而悟金石所不能及凡村言俗语用之于诗歌未始不可以惊人耳目而振起文气。苏轼曾在《夜发分宁寄杜涧叟》中赞道:“池鱼石笋足寓目,金沙水墨图醒心。”王维写过一幅著名的