[清] 厉鹗
帘垂有影,院静无声,谁家待月阑干。
两点深颦,分付次第眉山。
薄妆乍侻,便低鬟、更自幽妍。
心事远,看转将瑶轸,尚怯春寒。
只有梅花知得,爱香生弦外,韵在丝前。
小立徘徊,肯教流响空烟。
人间尚留粉本,不愁他、轻误华年。
凝望处,想参横、依约未眠。
在这个漆黑的天穹下,所有的喧闹和尘世杂音似乎都已经退去。于是我们进入到一首如水墨画卷般的诗歌中,这首诗歌由清代诗人厉鹗所作,名为《声声慢 题停琴士女图》。在这幅诗中,他为我们描绘了一个幽静、深邃的庭院,庭院中的琴士女似乎正在进行一场美妙的琴曲对决。
他以轻盈的笔触描绘了这画中的主要人物,这位女子正在独自等待着月亮升起,那画面宛如一幅安静的等待图。她的眉间两点深颦,如同山峦起伏,那深深的忧郁和期待,仿佛都被她眉间的线条所承载。她的妆容淡雅,低鬟回眸间更显幽雅。她的心事似乎都藏在那瑶轸之中,虽然春寒料峭,但那琴声却充满了暖意。
在这幅画中,最引人注目的便是那梅花。它静静地生长在画中,爱慕着香生弦外、韵在丝前的琴声。它的小立徘徊,仿佛在等待着琴声的响起,又仿佛在为这美妙的琴曲增添一份生机。
然而,这幅画中的人间粉本并未停留在这一刻。诗人告诉我们,这幅画将永远留存于人间,它将不会辜负那些渴望美妙琴声的人们。在凝望这幅画的时候,我们仿佛看到了那位女子还在那里,静静地等待着月亮升起,等待着琴声响起。
这就是这首诗的魅力所在。它以细腻的笔触描绘了一个静谧的夜晚,一个等待的场景,以及一幅充满诗意的画面。它让我们感受到了诗人的情感和思考,也让我们感受到了他对艺术的热爱和尊重。在现代人看来,这幅画的赞美无疑是一种最真实也最真诚的情感流露。而在这一切之外,我们可以清晰地看到这幅画的意境之深,用诗句的柔和线条在描绘的画面里悠然漫步的幸福感和清新之感让人深深地陷了进去,产生了一阵小小的惊讶和对诗意、画面质量的热爱和喜爱之情油然而生。每一个文字都是诗人从细微处凝练而出的一首温文尔雅的歌曲。那是细腻情感的高调张扬和对简单质朴的人间的真诚热爱与期许的表现,深深地扣击人心,就像流水的声音清晰地在空气中滑行过我们的双耳之后给我们带来的清澈透凉的美好感触一般使人心灵纯净和平安然怡悦,显得平和而不平淡却跃然纸端、流淌于字里行间。
这就是这首诗的现代文译文。它以现代人的语言和视角,重新解读了这首清代诗歌的意境和情感。希望这个译文能够让你更好地理解这首诗的美和魅力。