[宋] 释妙伦
沙鸥尽日戏江滨,几度浮来几度沈。
渔笛一声惊起去,依前飞下碧波心。
以下是我根据原文所做的赏析,译文和现代文译文:
偈颂八十五首其一
释妙伦
沙鸥整天在江边嬉戏,浮起又落下几度。 渔笛一响惊起远飞,依旧回旋在碧波之间。
江上白鸥整天在江边欢腾戏耍,时而浮起又时而沉下,好像在无忧无虑地享受着生活。这里“戏”字用得极其生动传神,既表现出白鸥们无拘无束地嬉戏于江畔的悠然自得的神态,又表现出诗人对它们的喜爱之情。
这是诗人的感物遐想。正当诗人欣赏白鸥时,悠远的渔笛把作者拽入联想中。“笛声”既是周围真实环境的客观音调,同时又是作者生发出丰富的幻想和趣味(卷走的思绪空间及多重冥思角色等)的心理映衬。“依前”,说明渔笛声(来得真是突然而短促,去得则是自然而流畅)。在这种气氛的调和下,使人想到群鸥惊散后或许有更多的白鸥悠然飞翔于碧波之中;而在那一幅境界中寻味,也可以体味出众多的新意情趣,它们也许在这初日的霞光映照中蹁跹而飞舞?……(笛声悠悠之境尚引发人如许丰富的遐思。)这样在浮想联翩中,诗人把江鸥、碧波、渔笛融为一个和谐而优美的画卷中。
“依前”二字,看似平淡,实则含有诗人多少欢欣和欣悦!他觉得这样的遐想比单纯写景抒情更丰富充实、更富于联想和意境。所以,这种感物遐想的方式正是宋诗中一种重要的艺术魅力——看似淡淡的随意流出,但又蕴藏着不少清新如画的美感和多重涵义和富于抒情的能动性等现代意义思索的气氛之美。。就情趣、境界和写作方法而言,这些又都显现着诗人一贯秉持的自然闲雅精神及纵情遐想的文人作风。(联想起秦观诗句“红衣缥缈见倾城”及杜牧“秋波红已平”句,可作一例比较。)
江边白鸥嬉戏不止,碧波荡漾空灵幽深。这样的境界,这样的心境,有谁能不陶醉呢?这便是诗人此刻的心境和感受。于是他浮想联翩,任凭白鸥带着他的遐想在碧波之中翩翩起舞。我们从中感到诗人内心蕴藏着无限的清幽雅致之情趣和富有清丽飘渺的艺术风格。这里写的不就是他自己那潇洒飘逸的艺术风格吗?真是诗中有我,我中有诗。这也正是宋诗艺术里一种蕴藏极丰富、极优美的艺术风格之美。