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[宋] 张榘
帝城那得见秋容，秋在三吴泽国中。
芦未著霜花已白，蓼宜近水影偏红。
一行落雁低南浦，万点栖鸦起北风。
安得画师模此景，钓鱼矶上着诗翁。
下面是按照您的要求对这首诗进行赏析，希望您能满意：
诗名为“帝城”，其实是咏苏州为题的。首句“帝城那得见秋容”，突起千寻之笔，领起全诗，横空出世，包揽浑成。何谓“帝城”？即苏州。苏州有灵岩、天平二山，皆吴中名胜。诗人在此用了一个反跌的笔法，由不得见秋容，而说帝城（长安）如何如何见得秋容，就表现出帝城所不见的，正是帝城所求之妙景。那么苏州的秋景究竟妙在何处呢？诗人以下便正面细腻地勾勒和点染之。
第二句点明题旨，指出所咏对象是秋在三吴泽国中的景色。三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。这里泛指江南一带地区。所以三吴泽国，乃是秋色浓丽的特有风光。这一句“那”字承接上句的“见”字而来，字里行间流露出赞美之意。这些内容在十一个字中一气直下，充分表现出诗人对苏州秋色的赞语和爱慕之情。所谓“省意存乎形象”（司空图《诗品》）即在于此。
“芦未著霜花已白”，是在一片白茫茫的苇荡中还未来得及挂上薄薄的秋霜之时，苇叶萧萧，几簇芦花被风霜摇撼着飞点秋水。它们莹白耀目所组成的景色又是斜阳返照下水波的潋滟红色。这里正遇秋风萧瑟、水汽蒸腾或芦叶满披着细露之时，芦花倒影在水中上下浮动的景象特别引人注目。所以三、四两句就紧接前两句的描写，进一步刻画芦花飞白、蓼影摇红的动人画面。“蓼宜近水影偏红”，不仅把蓼花染红的倒影写入画面，而且使读者进一步感到画面的动态、色彩和气氛。
前四句诗人用淡墨简笔把苏州秋色展现在读者面前，后四句则用浓墨重彩刻画出苏州秋景中富有诗意的栖鸦万点、落雁低飞的肃杀凄凉气氛。“一行落雁低南浦，万点栖鸦起北风”，以落雁的低飞、栖鸦的掠起来渲染气氛。但雁不过行，鸦亦不过点，何以能造成凄凉的气氛呢？这是因为作者是在画师“模此景”之前作了“画外音”。这个“画外音”便是前面四句中所概括、所渲染的景物和诗人的感情气氛加以加重渲染。“回首堪伤道已行”，“不得归兮日渐红！”从此我们知道就在秋风猎猎、物事萧条之际。何况画出残蝉败叶也必须间杂着一丝一声凄凉的反语（因有人就据此上奏代丁渭冤狱的本来），何况诗人又是在离苏州更远的北方呢！所以这“万点”之起，“一行”之低，正是诗人凄凉感伤情绪的进一步具体描写。
末两句写诗人热切地希望有位画师能画出这动人的秋景。“安得”二字一笔两断，形成迫切期待的语势，使诗句不接而接，蕴含无际的韵味。“钓鱼矶上着诗翁”。那完全闲适恬静的一幕是那么引入入胜：“垂钓”于钓矶上，间杂这美丽的秋景写诗人美好的愿望令人多么神往！即王嗣奭也在《杜臆》中说此两句是“望其妙而自拟怀抱也”。这就十分清晰地说明了诗人是由画境而联想到诗意盎然的生活画面！他期待着这一美妙的生活场景变为眼前实景而入画图，于是情动于中而行于言了！当然他也深刻地知道在当时现实生活中很难看到如此这般的佳景，于是诗人的想象便进入了虚拟的梦境之中了！
这首诗与作者另一首《吴江泛秋》作法迥然不同。《吴江》是层层渲染、步步推进：先泛说苏州秋容；接着从芦苇、蓼花写到雁过鸦飞；又从具体细小的雁影鸦点而味透它们多姿多情多哀之美；然后再照应苏州景观中象征官位的“钓矶”；接着绘成画、梦成趣，“误认庐山原草树”，越发富有意趣；收篇复由江游抵城游，“归路更添三宿恨”，归途中的怅恨更增添了游兴的余韵。而这首
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