[明] 孙一元
瓦瓶倒尽碎难醒,独抱渔竿卧晚汀。
风露满身呼不起,一江流水梦中听。
酒后的独酌,不仅没有缓解心里的纷乱,反而使我越发的困顿。身体躺在这里,唯一伴着我的就是一杆鱼竿。夜风、夜露沾满了我的身体,让我无法再坐起来。但这一江的流水,在寂静的夜晚里发出的声响,我却好像听到了。这就是我醉着的渔翁的深夜之景。
这首诗首句 “瓦瓶倒尽碎难醒”开宗明义把诗人酒喝够了一壶接着一壶的情态淋漓的表达了出来。“碎难醒”巧妙设置了场景背景图,为下文的“卧晚汀”、“风露满身呼不起”做了铺垫。
“独抱渔竿卧晚汀。”诗人醉卧之处,旁边还有钓鱼的鱼竿,更添一份“酒”的气氛。而在他笔下出现的“渔”是很多与友人游玩时的切身经历相关的。这一点与其他诸多借酒消愁,把酒言欢等诗歌不同,具有诗中“我”的独特性。从这一点看,孙一元的酒是愁中酒,醉里情。而孙一元与友人游玩时所持的鱼竿不仅为画面增添一份雅致,也暗示了他内心的闲适与恬淡。
“风露满身呼不起”,这句诗描绘了诗人在风露中无法坐起的情状,生动形象地展现出诗人的醉态。此时的环境以静衬动,愈显环境的寂静和诗人的心声独饮时的恬静闲适之情。他身边的鱼竿也无动于衷的静卧着。“呼不起”渲染了宁静的环境,表现了诗人内心深处的清醒与孤独。
最后一句“一江流水梦中听”,诗人通过把听觉形象转化为视觉形象的写法,进一步强化了诗人的孤独感和内心的落寞感。这一江流水的声音在梦境中呈现出来,构成了一种既孤独又落寞的画面。流水之意取自“逝者如斯夫,不舍昼夜”,人生的失意与激流不息形成强烈对比。让人体会其诗人那悠远的内心世界和那淡淡的哀愁。
这首诗以简练的笔法勾勒出诗人醉酒后的画面,以“渔”为线索,串联起整首诗的情感线——从酒后的烦忧到醉后的困顿再到醒来的孤寂,一步步将人引入更为深沉的情感空间。在以画入诗的同时又结合诗人的经历与情感赋予了画面更为深远的人文色彩和情感厚度。这就是这首诗所展示出来的魅力所在。