[宋] 李邴
木落霜洲溪水清,登临满目是飘零。
黄花有意怜幽独,白酒无聊漫醉醒。
牢愁错倚西风立,楚些巴渝不可听。
好的,以下是我根据要求对这首诗的赏析,希望您能满意:
九日
宋 李邴
木落霜洲溪水清,登临满目是飘零。 黄花有意怜幽独,白酒无聊漫沽醒。 牢愁怕倚西风立,楚些巴渝不可听。 寄语行人归路远,黄云翻水起潮兴。
此词艺术风格较清新,在同类题材中属别调,通过一系列典型的意象及意象群所构建的意境,表达了词人凄苦的内心世界。
上片首二句写登临所见之荒凉景象。秋风落叶,秋水澄清。在木叶脱落霜花飞溅的溪洲边,词人举目四望,一片凄凉零落之景。“满目”是指亡友和自己的零落飘零,“是”字点明这满目飘零的景象都是“木落霜洲”带来的。
三、四句写登临时心中的感触。菊花黄,显出其孤高之趣,不禁对它生出怜爱之意;然而“世事一场大梦,人生几度新凉”,对人生的感慨,觉得酒也无趣了,一个人漫饮愁酒,醒来醉去,更是无聊之极。这实际上是写诗人心中有“牢愁”:他怕去倚着西风(这里应和菊花之意),想听些悲壮的乐曲又觉听不下去。诗人苦闷极了,他想找些出路,但这时走来的是巴渝的歌伶,唱的仍旧是悲凉的巴渝歌。这两句实际暗含着诗人英雄末路,想要得到理解与支持而不得的悲苦和怨愤。最后二句写远路归来的人啊,道路还长着呢!路上的黄云堆积无定,秋水上涨,一阵阵涨潮声送来了暮雨归宿的寒意。词人思绪万端又萦回心肠了,所以他禁不住诗兴大发,“磨砚乎顷”。叹赏者就有低唱艳陶之意。起后一叠换头了抒情以结出感慨的主旨;让那些四处游走漂泊而来的人们收拾你的离愁和许多悬想的事情去吧,“人生通感不同天上一回首烟波迢迢那知吾之萧条耳”。回到词的开头部分了:一切烟水长逝、似梦非梦的世界里去都去吧!可谁又知道我的“萧条”之情呢?全词围绕一个“情”字,或咏史或抒怀皆是实情真感。这里借用典故或古人诗句抒发己怀却不见生硬晦涩之气;相反给人一种老友谈心、别开生面之感。清人沈祥龙云:“咏史变而不失之枯。”细读全词这绝非枯笔,因为其中处处不失生活情趣和浓厚的情韵,是一种心心相通的意境使词风显得生动、活泼。可见读古诗词可作借题发挥不妨为其内涵作点延展扩展既无穿凿附会之病又得通感三昧。现代鉴赏学中的“相似相通”或可助一词以阐明某些只能意会心契之感受而优游自得吧!现代感也罢传统意也罢两者相融才能相得益彰使一首词在风格上达到更高境界。
下片写登临所见之景引起了他对远方亲人的思念。“牢愁怕倚西风立”一句是全词感情的枢纽,由上片结束部分的虚处着笔转入近景描写。“楚些”二句以不变应万变:巴渝歌还是那些巴渝歌;然而听巴渝歌的人已由遥想而变为眼前之人他不能“错倚西风”了只有向歌者诉说自己的忧愁了。“些”字见于《楚辞·招魂》,说明用楚辞来表达情感这是诗人此行又一内容:借助一些意象和自身构成完美的画面而又不悖于感情主题和基调的结果如此种种与张孝祥由岭山飞泉得到的创作灵感相同然而写法要生动自然许多风格亦多潇洒。闲步曲水滨几树柳荫一滩净乍诵佳句自舒怀愁绪顿开良然也似这般情景交融、天人合一难道不是创作的真谛么?从“木落霜洲溪水清”到“楚些巴渝不可听”纯用白描手法不着痕迹地表达出一种深情。而末二句将回归融入得也好联想起明天的世界而更未远是问谁能无阻胜乎……美呢!传下去吗!所以说这个收束即照应又不落于