[明] 边贡
道上秋雨过,道傍秋树红。
采樵归树晚,吹笛月明中。
原诗描绘的是一幅秋日山间傍晚的景象,借用意象间恬淡安然之境道出生活的清逸美满。“道”写明小径上有雨。地面升起一层薄薄的雾霭。此时枝头上落着被打湿的红叶,带着水珠的红叶分外娇润。“树”可见左侧遥岑。此时几位采樵者带着暮烟而归。“晚来天欲雪,能饮一杯无?”在这种平淡自然的情致中。一股幽远的诗意正袅袅而来。
从秋雨中归来,满身带着树木和叶子的香气。这是一身“樵装”。这种装扮不只在山野里采过柴草,就在城中走在大街之上也有人觉得“异样”。说“樵者”如此打扮很新奇,有诗人特意为之题诗,也缘于此。他不仅在装扮上与众不同,且性格也颇为开朗豁达,他觉得这样的生活很是自在惬意。他悠然自得地吹着笛子,皓月当空,那清脆悠扬的笛声在空旷的山野里回荡。
“归樵”在月下吹笛,营造出一种淡远的意境。它不只写出了采樵者晚归时的闲适心情,而且这种心情还感染了诗人,使他居然想与这位采樵者共饮了。“能饮一杯无?”诗人不只把采樵者当作一位劳动的人来写了,而是把他们当作是有情调的知识分子来写了。在他的笔下,“归樵”已然成了村野幽逸文化的体现者,他们是那样自然而然地从自己的心底流淌出快乐。这就是自然的和谐之美的体现,亦为世外的宁静和平的体现。读其诗犹如看到他深幽而旷达的画面。这一笔多么清逸。他在尘世间显现了品格的闲雅、开阔心胸的同时还展现了处世哲学与自然景物的和谐之境,别具一份让人遐想的无穷意味在生活的小乐趣中,领略着淳朴自然的风俗画。这是他能从其“平生故态浑闲事”的思绪中脱出进入此景的一个重要方面;使自然流露出心中的空灵闲逸是画家个人文化积淀后表现的内在形态的表现。“世人何不并携手”充分反映了文人对其生存环境的自觉认同感和归趋意识。“白发会知人间事,也学春风卒莫愁”显然又强化了他超越悲欢离合的本性与他对山林气息生活的主动迎合之意,才写出了一幅空灵旷远的闲情图。“共宿禅家终有意,想能随月到梨花”,作画之人仍在意自己如何悠闲自然地在生活画卷上安详于空山清涧的一处处好风景。“鹤语梦还迷不得”,“已似不关天下事”的诗人对生活已无太多挂念了,但他的内心深处仍有一份对美好生活的向往和追求。
“道上秋雨过,道傍秋树红。”两句看似平实,却极有意趣,它使人想起“一叶落而知秋”,秋叶飘零之后是满枝繁花后的落寞与凄凉。“采樵归树晚,吹笛月明中。”两句写得富有动感,采樵者扛着斧头沿着小路悠悠归来,笛声在空旷的山野里回荡飘散。
全诗以“秋”为基调,又以“红”点染,色彩明快而鲜明。细细品读可以发现整幅画面蕴含着物我合一的人生意境。那就是把人生的自在悠然闲适定格为诗境意象之美妙绝伦又极富有象征意义的审美特点;画面就是一种情感的流动状态同时也体现为情感的积累过程:景物在其中只不过是被它打动的状态——生活画卷本身就是景物的运动变化的过程之美的一种重要形式和内在根据!以自然为观照的对象是人本来就在自然中存在的一部分并且人生需要承受的就是这样一个悠然自然的生活过程与自在的心态本身并不意味着需要将身心交给客观世界的各种美好的自然景致才不至于枉度一生这样的论断虽有其可取之处但是倘若将它用作作画所要表现的唯一内涵来论述并无限推衍其所谓生活的境界对于整个世界的领悟或自然的情调体会的理解仍不够透彻啊!但是还是该予以赞扬!起码他是心有所动却又归于内心深处之时画出来的画的妙处之处。只有悟透了这一点的画家才算是有了进入此种境界的通达基础——笔笔是诗人最真的自然感受且无需作任何刻意的诠释在此山行心态基础上的营造自己安享的空间真好。“少年不肯住锋棱事事称人知!”任何才华都应该留给一种被人品认为静美的真实之后再次变为庸人都不应该逃避应该意识到有人在他里面