[宋] 释印肃
非迷非悟,谁强名模。无相三昧,不受涂糊。越色超声无个事,连声不断念苏卢。眉芒动处千光含,自肯除非大丈夫。持心应不失,谋事便忘真。谁识元明宝,虚劳几度春。因见普庵老,示我体皆纯。但依无著性,性幻在逡巡。
好的,以下是我根据要求为您写的赏析,希望您能满意:
《信士画真请赞》是宋代诗人释印肃的一首作品。它通过描述一个信士画的真性情的画像,展现了这位画者的特点以及他对艺术的理解。这首诗表达了画家的情感和个性,也体现了他对艺术的追求和信念。
首先,诗人描述了这位信士的形象:“非迷非悟,谁强名模。”这个形象既不是完全的迷惘也不是完全的觉悟,他只是在自己的道路上寻找自己的方向,这种形象具有普遍性,也具有特殊性。他不是被外界强加的名模,而是自己内心的自我塑造。
接着,“无相三昧,不受涂糊。”这里的“无相三昧”指的是一种无形的、超越物质和表象的境界,而“不受涂糊”则表达了画家不受世俗束缚,追求真实和自由的决心。
“越色超声无个事,连声不断念苏卢。”这两句诗描绘了画家的艺术风格,他的画超越了物质的颜色和形状,传达出一种无拘无束的情感和声音。他的画连续不断,就像他的思绪一样连绵不绝。
“眉芒动处千光含,自肯除非大丈夫。”这两句诗描绘了画家的眼神和表情,充满了光芒和力量。他自我肯定,是一个有决断的大丈夫。
“持心应不失,谋事便忘真。”这两句诗表达了画家对艺术的执着和追求,他持之以恒地追求自己的艺术理想,即使面临困难也不会放弃。同时他也忘记了世俗的虚伪和虚假,专注于自己的艺术事业。
最后,“谁识元明宝,虚劳几度春。”这两句诗表达了画家对艺术的孤独和艰辛的理解,同时也表达了他对艺术的执着和热爱。尽管他付出了很多努力和时间,但真正能够理解他的艺术价值的人却很少。
总的来说,《信士画真请赞》是一首赞美艺术和个性的诗歌。它通过描绘画家的形象、风格、情感和追求,展现了艺术的力量和魅力。这首诗也表达了艺术家对艺术的执着和热爱,以及对艺术的孤独和艰辛的理解。它提醒我们,艺术不仅仅是技巧和形式的问题,更是情感和个性的表达。只有真正理解艺术的人才能欣赏它真正的价值。